在才隆清風中蜻蜓曼舞的Huong Thanh

      【專輯名稱】Dragonfly

      【藝人】Huong Thanh

      【出版公司與編號】ACT Company (9293-2)

 

      

                                        Huong Thanh 與Nguyen Le

      巴黎女歌手Huong Thanh本籍越南人，19h77年移居巴黎，是巴黎前衛樂界非常重要的女歌手。她來自一個傳統音樂家庭，她的父親Huu Phouc是著名的Cai loung（才隆）音樂家。

      Houng Thanh十歲開始正式學習歌唱，因為父親是知名音樂家，越南傳統戲曲人士經常出入她的家庭，這些人都成為她的老師。十六歲那年，Huong Thanh正式登台獻藝，移居巴黎後，她則和父親的才隆劇團四處巡迴歐洲的越南社區表演。直到1995年，她遇見越南裔爵士樂手兼製作人Nguyen Le，才踏入爵士融合領域。他們合作的第一張越南民謠融合作品「越南故事」（Tales from Vietnam）獲得許多雜誌評選為1996年最佳專輯，而後，在1999年又推出「月與風」（Moon and Wind），同樣獲得極高評價。

                      Nguyen Le是越南知名前衛爵士樂手，他為Huong Thanh 製作的Dragonfly 是極品。

      第三張專輯「蜻蜓」（Dragonfly），Nguyen Le與Huong Thanh這對搭檔企圖延續以往的融合概念，大量將北非音樂的打擊特色、聲音景觀（soundscape）雕塑、爵士融合（jazz fusion）與南越的民謠做結合。由於南越的音樂與北越音樂在傳統脈絡上不同，南越音樂沿襲宮廷音樂的傳統，走的是室內樂路線，歌詞多半為押韻詩，越南語為「六音」的音調語言，歌詞的發音往往便決定了曲子的旋律，因此在表現上，更強調字間的韻腳、重音與旋律的貼合性。

      這張專輯除了以融合手法表現越南傳統民謠，也選了Huong Thanh所擅長的才隆音樂。所謂才隆是越南的一種改良音樂劇，興起於1916到1917年間，以南越的室內樂為基礎，結合北越的戲劇音樂Hat Boi與Hat Cheo，再融合西歐與中國音樂。1954年以後，才隆音樂才脫離戲劇形式，變成表現內心獨白的藝術形態。

   這張由法國電子音樂大師Hector Zazou 製作的 Moon and Wind 是了不起的聲音景觀雕塑。

      專輯裡，也使用大量西方樂器與越南傳統樂器結合。譬如才隆吉他、song lang腳踏板、箏與越南傳統的獨弦琴dan bau。越南的獨弦琴和西方的monochord或中國的一弦琴不一樣，它需要非常特別的演奏技巧，弦的一端固定，另一端架在一個木製或竹製的活動桿上，附在琴的另一端，以左手向前後移動，造成弦的張力變化而發出不同音高。越南的獨弦琴音量非常小，需要額外架設擴音設備，是重要的獨奏樂器。

                                                        Huong Thanh 演奏越南獨弦琴

 

      【延伸聆聽】

      專輯名稱/藝人/出版公司（編號）

      1. The Art of Kim Sinh/Kim Sinh/King Records(KICC 5161)-----才隆與藍調的結合

      2. Eternal Voices: Traditional Vietnamese Music in United States/Various

      Artists/New Alliance(NAR CD 053)----美國學者Terry E. Miller所做的完整南越民謠採集。

 

      3.Moon and Wind/Huong Thanh/ACT (9269-2)

      

     

 

世界音樂之旅-2（中非洲篇）喀麥隆(2) Beti女性的情慾歌曲Bikutsi

                                                    喀麥隆的Beti族是嚴格父權社會，遂發展出女性專屬的音樂bikutsi。

Bikutsi源自Beti族，意思是「跺地」「r擊地」。

Bikutsi最早專屬女性。Beti族和Fang, Bulu族一樣是極端的父權體制，女性不准公開場合議論，不得表示對事務的厭惡，兩個女人在一起私語就會被視為密謀邪惡之事。違背這些規矩，下場會很悲慘。Bikutsi就在這樣的背景產生。

當Beti族婦女從田裡或者市集返回村子，會在空間圍成圈，開始唱歌跳舞，講述自己的日常。由內圈的女人先唱，外圈的女人依次進入場中，擊掌，敲打木棍，唱出自己的傷痛、快樂、家庭生活種種，以說故事的形式表現，採領唱應答（call and response）形式，外圈女性負責唱和。配合的舞蹈是聳肩、聳背，搖臀。

傳統的Bikutsi使用Mvet與Balafon伴奏。Mvet是一種撥弦琴，使用葫蘆為共鳴器，綁在木棍上撥彈。

Balafon翻譯為巴拉風木琴，它是在木琴下面加葫蘆擴音，為敲擊樂器。

 

在這種演唱裡，內容不免觸擊男性的壓制，有時則是年長女性傳授性愛秘訣。有趣的是，由於節奏活潑，伴隨歌舞，Beti的男性看到，只當作是女性即興的聚集慶祝，不去干涉。日久，它成為一種女性反抗男性壓制的表徵，甚至成為情慾表達的藝術形式。

六〇年代之後，許多Beti男性開始採用Bikutsi的歌舞節奏，加入西方樂器，它遂正式成為一種流行音樂樂種，情色表達變成一大特色。

最早為Bikutsi 加入西方樂器的是Messi Martin，率先以電吉他來取代balafon的音色。被被稱為Bikutsi音樂現代化之父。