世界音樂：東非洲蘇丹
【背景介紹】
蘇丹位於非洲東北部，是非洲面積最大的國家。面對紅海的海岸線便長達644公里。蘇丹跨越三種自然地理區，北部是沙漠、中部是草原、南部是沼澤與熱帶雨林。首都喀土木。蘇丹的早住民是哈姆族（Hamite）的後裔。目前說阿拉伯語的回教民族佔人口數三分之二，他們是非洲黑人與努比亞人的混血後裔，多半居住在北部的尼羅河谷中，務農。蘇丹另外三分之一的人口是非洲黑人，大多數住在南部大沼澤區。信奉原始的泛靈信仰。
蘇丹的歷史與埃及始終糾纏不清。西元前3000年，埃及曾首度入侵蘇丹北部，並在西元前1500年到西元350年間，建立庫須王國，統治蘇丹東北部。六世紀時，蘇丹北部建立了基督教國家，但是在12到16世紀間，回教阿拉伯人俘虜了蘇丹人，1504年，回教富來尼人在蘇丹建立王國，一直統治到十八世紀，才被埃及征服。1881年，蘇丹回教領袖阿邁德對埃及革命成功，取回蘇丹統治權，但是到了1898年，蘇丹又被埃及與英國聯合統治，稱為盎格魯埃及蘇丹。直到1956年，蘇丹才獲得獨立，取名蘇丹民主共和國。
【音樂辭典】
1. 賽吉雅（Shaygiya）音樂與tambur豎琴：
十三世紀阿拉伯貝都因人進入蘇丹，往北走的一支稱之為阿德那尼人，往南走的一支稱為加塔尼人。賽吉雅人便是阿德那尼部族的後裔。
Tambur是一種有五千年歷史的樂器，泛稱為里拉抱琴（lyre），它類似衣索比亞境內的奎兒琴，呈倒立的三角形。共鳴箱呈圓形。Tambur的彈奏分刷弦與抓弦兩種技巧，並輔以拍打共鳴箱做節奏的輔助。
2. 努比亞（Nubia）與oud(ud)、tar：
蘇丹的努比亞人家族。
努比亞是一個已經滅絕的古文化區，位於埃及南部與蘇丹北部，包括阿斯萬與喀土木之間的尼羅河谷。西元前600年，努比亞曾建立自己的王國，一度勢力還及於埃及。西元651年，阿拉伯回教徒控制埃及，並攻打努比亞（當時努比亞還信奉基督教）首都，努比亞不敵，簽下合約，答應保障回教商人的安全，並每年進貢奴隸。1960年代，埃及興建阿斯萬水庫，將努比亞文化區整個淹沒在納瑟湖下。努比亞人失去家園，逐漸成為蘇丹與埃及境內的少數民族，傳統文化瀕臨滅絕。
Oud(ud)：烏德是一種歷史非常悠久的撥弦樂器，以撥片彈奏，也可以用老鷹的羽毛撥彈。據說，烏德最早出現法老王埃及時代，當時稱之為nefer。波斯人入侵埃及後，將它帶到阿拉伯世界，作為詩歌演唱的伴奏樂器，或者是吟遊詩人的樂器，也是現代吉他與琵琶的祖師爺。據研究，十一世紀時，烏德透過摩爾人帶到了西班牙，變成五到六組弦，琴頸變得較長，成為現今的魯特琴。
Tar：這個字在民族音樂學裡共有兩個意義，一個是波斯音樂裡的長頸撥弦樂器，一個是北非地區的手鼓，它以山羊皮製成，形制、大小都與鈴鼓非常接近。但是它沒有金屬鈴片，但是鼓背面有響弦，所以得到tar這個名稱，因為tar在波斯語裡就代表弦的意思。tar 鼓的歷史非常悠久，可能起源於法老王埃及時代。
3.蘇丹當代音樂背景：
蘇丹在一九八三年九月實施「伊斯蘭律法」之前，原本有非常豐富的政治音樂創作傳統，許多偉大的歌詞創作者Mohamed Wardi、Mohmaed
al-Alim、Mahjoub Sharif都以批評時政聞名，但是自從九月律法頒佈後，廣播電台不准播放批評政治的歌曲，甚至露骨一點的情歌都被禁止，許多政治歌曲創作者受到箝制。一九八九年，「伊斯蘭全國陣線」所支持的軍政府上台後，不斷殘殺異己、壓制南部的社會主義陣線活動，採取嚴刑峻法，許多創作歌者逃到鄰近的埃及避難，Mahjoub Sharif則被關進監牢，成為「國際特赦組織」急於營救的政治良心犯。
在嚴峻的政治氛圍下，新一代蘇丹樂手採取明哲保身的手段，他們的音樂或許類型多變，卻都不碰觸政治。另一個特色是全蘇丹只有國營廣播電台設有錄音室，除非官方認可的樂手，很難獲得錄音機會，多數蘇丹樂手是在出國表演時，在國外灌錄唱片，形成特殊現象。因此，蘇丹樂團多半採大樂隊編制，走婚喪喜慶表演路線，而不靠灌錄唱片維生。
蘇丹的當代都會音樂使用大量西方樂器，二次大戰後，蘇丹引進了手風琴與管樂器，搭配蘇丹北方的傳統樂器如tom-tom說話鼓、烏德、rababas提琴演奏。（北非地區常見的弓弦樂器，又拼為rabab、rababa，是一種豎立型的提琴，共有兩弦，外型有點像古提琴，共鳴箱下半部鋪有獸皮，上半部則為木製，有共鳴孔，通常做為領奏樂器。另有一種古老的rababah，琴頸為方形，共鳴箱全部鋪獸皮，只有一弦。）
到了1960年代，蘇丹當代音樂加入了電吉他、曼陀林，1980年代更引進電子合成樂器。儘管多數樂隊都是中西合併，卻形成美妙的融合，因為樂手是以蘇丹音樂的觸角來處理西方樂器。譬如Abdel Gadir Salim會將北方阿拉伯音樂的木卡姆格律與南方的黑人音樂結合，再融合蘇丹與西方樂器的表現，形成特殊的風格。而Abdel Aziz El Mubarak會以西方搖擺大樂隊的格局來演奏五音音階的作品。
【推薦藝人】
Mohamed Gubara :
是蘇丹境內最好的tambur樂手，十四歲時，他離開家鄉，前往鐵路大城阿特巴拉，在那裡擔任信差，工作之餘，在一家名叫Alahli的俱樂部擔任樂手，磨練tambur豎琴技巧。也是在這家俱樂部，他開始學習唱歌，高音域的特殊唱腔迅速獲得當地居民喜愛。
1970年代，Mohamed Gubara前往首都喀土木，加入了陸軍樂團，由此，每個週末得以在蘇丹國家廣播電台演出。逐漸聲名大噪，獲得到英國表演機會。
Hamza El Din :
最早揚名美國的非洲歌手，他出生於蘇丹北部努比亞文化區的一個小村。長大後離開故鄉，前往開羅學習工程，求學期間，他迷上了oud，轉學到「阿拉伯音樂學院」修音樂，成為精湛的烏德演奏者、塔鼓（tar）打擊手，詩人兼歌者。
後來，Hamza el Din到羅馬進修時，朋友介紹他到美國一訪，此行，他為Vanguard唱片灌錄了一張唱片（1964），後來便滯留美國。在美期間，他以表演、教書為生，並參與電影配樂工作，最著名的作品是「黑神駒」（The Black Stallion）。1980年，Hamza El Din前往日本學習biwa（日本琵琶），深受日本文化吸引，先是經常前往表演，後來乾脆以日本為家。
Abdel Gadir Salim :
原本是個老師，自修學會烏德，因為音樂技藝精湛，拿到了五年的獎學金，進入喀土木的音樂、戲劇學院就讀。畢業後，他自組樂團巡迴蘇丹、歐洲、中東與非洲演唱，同時還在鄰近的查德擔任小學校長。
Abdel
Gadir Salim剛出道時，多數演唱所謂的城市歌曲，直到1971年，在朋友的建議下，他才開始嘗試將故鄉kordofan的音樂融入當代蘇丹音樂中。根據Salim的說法，kordofan地區共有一百多種歌謠與舞蹈，帶有強烈的阿拉伯音樂特色，包括木卡姆的格律、四分之一音以及特殊的6／8拍。
蘇丹多數地區的音樂（尤其是南部地區）是比較接近肯亞、烏干達的非洲音樂形式，採用五音音階，節奏火熱。Abdel Gadir Salim試圖將兩者做個結合，融合南方音樂的黑人非洲色彩，以及阿拉伯音樂的綿密複雜，形成特殊的音樂形式。下面我們要聽的這首作品是首kordofan地區的婚禮歌謠，採用所謂的merdoum節奏，是6／8拍，散發出濃烈的阿拉伯風味。
Abdel Aziz El Mubarak :
1951年出生於喀土木附近的Wad Medani，此地出現不少傑出樂手，他長大後進入Mahi Ismail音樂戲劇學院就讀。1988年，他帶著十二位身穿白袍的樂手參加當年的WOMAD音樂節，成為第一個現身WOMAD的蘇丹歌手。身穿白袍、頭戴包巾的樂手演奏著西方樂器，唱著蘇丹都會歌謠，引起西方樂壇轟動。
Mubarak堪稱蘇丹最受歡迎的當代歌手之一，也是最暢銷的唱片歌星，動輒銷售超過數十萬張，無奈，蘇丹並沒有收取版稅的單位，這代表Mubarak必須以演唱會、婚禮慶典以及國營電的演出為主要收入來源。他的音樂不遵循回教音樂的木卡姆調式，而是採用五音音階，配器為西方搖擺大樂隊的格局，使用薩克斯風、手風琴、小提琴、電吉他、貝斯，加上傳統的bonga、tabla鼓。
我們現在要聽的這首曲子是Mubarak在1970年第一次現身蘇丹國營電視台表演的處女秀歌曲，歌曲頌唱婚姻與愛情的美好，成為大受年輕人歡迎的曲子。雖然Mubarak後來的音樂偏向大樂隊編制，早年作品裡，卻只使用簡單的打擊樂器、手風琴與烏德。Mubarak的烏德演奏技法是典型的蘇丹式，和其他阿拉伯國家的演奏法大不相同。首先，他很少使用刷弦技法，而是使用蘇丹三角豎琴tambour的彈奏法，使用大量的拍板打擊的手法，很少使用揉音。調音則比一般阿拉伯烏德高出一個全音或半音，形成所謂的蘇丹特色。一般來講，Mubarak的音樂被認為是蘇丹都會音樂的巔峰代表性作品，充分展現蘇丹當代音樂的延展性與包容性，它的大樂隊編制是受到埃及當代音樂影響，但是在旋律構成與五音音階特色上，它又受東非衣索比亞與西非音樂影響。近年，大批衣索比亞難民逃到蘇丹，無疑，對蘇丹的都會流行歌曲有重大影響。
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