世界音樂之旅--9（西非洲篇）馬利共和國
馬利共和國的Maninka女人。
【一】背景介紹
馬利是西非大國，與阿爾及利亞、茅利塔尼亞國、塞內加爾、幾內亞、象牙海岸、尚伏塔與尼日相鄰，面積約為台灣的35倍，人口卻只有2590萬。
非洲在4到16世紀時共有3個大帝國，分別是迦納帝國、馬利帝國與桑格海帝國。馬利帝國的盛世在1240-1500年間，盤據大部份的西非洲。今日的馬利、幾內亞、塞內加爾、幾內亞比索、甘比亞都被納入所謂的mandingo文化群。
【二】音樂辭典
（一） manding音樂分類
一般來說，西非最重要的音樂系統叫做manding音樂，涵蓋範包含馬利、幾內亞、塞內加爾等mandingo文化群。manding的音樂系統又分為三種類型：
maninka：西部馬利加上東部幾內亞的音樂語言，是最傳統的一種，中板速度，旋律 結構較長，裝飾音非常多、主旋律背後有和聲，但是和聲變化較少。一般來說，女人比較擅長這種音樂的演唱，使用的樂器為非洲豎琴kora與一弦琴，另外也使用打擊樂器tama和doundoun。maninka音樂到了幾內亞，速度變得比較快，旋律飛揚，和聲變化較多，製造出一種反覆的效果，最近大量使用吉他。
bamana（或稱bambara）：馬利中部，旋律較為強硬，慢板，與北邊沙漠地區的wassoulou音樂較接近。
mandinka：南部馬利、甘比亞、塞內加爾、幾內亞比索。音樂風格比較接近塞內加爾與甘比亞的音樂，男人演唱得較多。高音部份接近鼻音。
（二）史官音樂（Griot & Jali）
傳統的馬利社會有階級種姓制度，一個階級的人只能與同一個階級的人通婚。最上等階級的是貴族（或者稱自由人），他們全部是創建馬利大帝國的Sunjata Keita王子的後裔，以及當年追隨他打天下的將軍的後裔。其次是專業人士（譬如打鐵匠、皮革匠），最特別的Jali（Griot，史官、口述歷史保存家、演唱家、評論者、諫官、儀式主持者）。
史官歌者的誕生與技藝，請見專文西非洲史官歌者的來源與故事： https://yingiho.blogspot.com/2026/05/blog-post.html
（三）Wassoulou獵人歌曲
Wassoulou 位於首都巴馬科的南方，該地區居民是Bamana人與Fula的混血，使用Fula姓氏，但說的是Bamana語。
八十年代以前，馬利共和國的音樂是以jali形式的音樂為主，因為傳統上，除了jali外，一般人是不能歌唱的，八十年代後，馬利面臨空前的經濟不景氣，使得仰賴貴族或喜慶饋贈的jali音樂走下坡，取而代之的是Wassoulou音樂。
Wassoulou的文化沒有jali，音樂全部來自早年獵人的傳統。五音音階，使用六弦的獵人豎琴（donsongoni），現在樂手一般用的是改良式、體積較小的六弦豎琴，名叫（kamalengoni），意指（the youth's harp），是一種年輕人使用的樂器。kamalengoni有一種略帶神經質的高音，節奏比較猛烈，經常出現抓弦技巧。
Wassoulou地區的音樂，演唱者以女人為主，早年較受歡迎的女歌手有六十年代Kagbe Sidibe, 七十年代的 Coumba Sidibe，八十年代的Nahawa Doumbia，近年則以Oumou Sangare最有名。
(四)當代跳舞音樂
二次大戰後，橫掃西非洲的跳舞音樂是巴西的頌樂（son）與倫巴（rumba）樂的節奏。當時，在Kita與Segou地區有許多舞廳樂隊，演奏的曲目包括tango, rumba, waltz, 法國的香頌等。
在這段期間，馬利共和國與鄰近的幾內亞因為剛脫離殖民母國獨立，掀起所謂的「民族復興運動」，在兩國總統的支持下，首都大城紛紛成立「國家級的扶植團隊」，展開音樂尋根工作。在馬利共和國，最重要的一支國家扶植團隊是Rail Band,長期在鐵路公司餐廳駐唱，以Manding
音樂為創作根本。馬利共和國知名歌者Salif Keita, Mory Kante都出身這支樂隊。後來，Salif Keita脫離Rail Band，加入Les
Ambassadeurs du Motel，這支樂隊較偏向外國風格，除了演奏古巴、法國音樂外，也演奏塞內加爾流行音樂。到了八十年代，Rail Band重組為Super Rail Band, Les Ambassadeurs du Motel改組為Ambassadeurs
Internationaux，均已失去七十年代那種雄霸馬利流行樂壇的氣勢。
（五）沙漠藍調音樂
馬利共和國當代音樂中獨樹一幟的是所謂African Blues, 其中又以Ali Farka Toure名氣最響亮。學者Robert Palmer認為西非洲的史官音樂其實就是現今美國藍調音樂最早的根源，最早透過黑奴輸出到美國，棉花田裡的勞動歌成為今日藍調的濫觴。兩者在表現形式上有許多類似的地方，譬如多是五音音階、調式（mode）非常接近，第三或第五次間奏時，會出現降音，這種特殊降音被稱之為Blues Flat。今日的非洲藍調除了大量使用西方的吉他（或電吉他），也使用史官音樂常用的二十一弦豎琴（kora）與一弦琴（ngoni）。
【三】推薦藝人
Oumou Sangare :
是Wassoulou地區最富盛名的女歌手。她在一九八六年，年僅十八歲時便到歐洲與加勒比海巡迴演唱，伴奏的是一個由kamalengone領軍的大樂隊，共使用的二十七件樂器，幾乎是全原音伴奏，獲得了歐洲人重視。
一九八九年，她推出第一張個人專輯Moussolou（女人），在馬利境內是卡帶發行，共賣出了二十萬卷，被譽稱為馬利的瑪丹娜。此後她連續在一九九二年出版Ko Sira，一九九五年的Worotan都獲得極高的評價，在歐洲均登上世界音樂排行榜。
Ali Farka Toure :
因為音色的接近，Ali Farka Toure的音樂常被拿來和原音藍調音樂（acoustic blues）相提並論。Toure出身貴族家庭，是西班牙、非洲混血戰士的後裔。Toure的故鄉Niafonke位於廷巴克圖（Timbuktu，譯注：古代非洲大城，桑格海帝國時期的可蘭經學習中心，現為聯合國指定世界文化遺址之一）旁，是緊臨尼日河的一個小村落。十二歲那年，他在參與一次神祕儀式後，突然獲得音樂天賦，數年後開始公開表演。（他的母親大力反對，因為演唱有損他的貴族身分。）1960年代，Toure曾做過水上救生員、率領一個文化表演團，並大量聆聽美國的藍調與節奏藍調音樂（R & B）。1970年代，Toure曾巡迴演唱並在歐洲灌錄唱片，一直到年近五十（1978）時，被英國一位演唱會經紀人發掘後，國際聽眾才逐漸增加。他在台灣最有名的作品就是和Ry Cooder合作的《Talking
Timbuktu》。這位非洲藍調先鋒人物不幸於2006年過世。
Boubacar Traoré：
Boubacar Traoré又叫做Kar
Kar，是馬利樂壇的奇芭，他的風格無法納入任何一個流派。1960年代便以擅長吉他演奏聞名，是當時頗受歡迎的廣播明星。多數作品都只以一支空心吉他伴奏，演唱一些獻給他老婆的情歌。Boubacar Traoré是政府公職人員，被派駐到偏遠的北方小鎮，他便自馬利的樂壇銷聲匿跡了二十年。直到1980年代才復出，在巴黎灌錄了兩張僅以吉他伴奏的唱片，評價非常高。這首作品叫做Mali Twist，是Boubacar Traoré是1960年代的大暢銷作品，採用當時非常流行的扭扭舞節奏。我們今天聽的版本是在1995年重新灌錄的版本，依然採取原音精神，搭配了木琴。
Salif Keita :
是Rail Band的第一代主唱，而後跳槽到Les
Ambassadeuor du Motel，他被譽稱為「非洲金嗓子」，聲音豐沛有力，擅長演唱Bambara與Mandinka音樂，也會用法文演唱。
他是個白化症患者，古時這類遺傳病人會被國王用來獻祭給天神，Salif Keita認為自己是「遭到詛咒的先知」。
十三世紀初到十五世紀末，西非最大的政治勢力是馬利帝國，對今日散居於幾內亞、馬利共和國、塞內加爾、甘比亞、幾內亞比索境內的曼丁族（Manding）後裔而言，馬利大帝國創建者Sunjata Keita是偉大的英雄，因此，Keita是尊貴的姓氏。Salif
Keita的雙親便是建國英雄的後裔，出身高貴，所以他無法成為音樂家，再加上視力不良，限制了他在歌壇上的發展。一開始，他在馬利共和國首都巴馬科街頭演唱傳統歌謠，1970年代初期加入政府出資扶植的傳統歌謠演唱團體Rail Band，主要在巴馬科的火車站餐廳、酒吧演唱，極受歡迎。一年後，Salif Keita改換跑道，跳槽到Les
Ambassadeurs du Motel樂團，待了十年，然後前往巴黎發展個人獨唱事業，最後在美國灌錄唱片
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